O São Paulo Coffee Festival retorna em 2025 para sua quarta edição, consolidando-se como um dos principais eventos dedicados a celebrar a comunidade e cultura do café no país. O encontro acontece nos dias 27, 28 e 29 de junho, na Bienal do Parque Ibirapuera, na capital paulista, reunindo marcas, especialistas e amantes do café em uma programação diversa e repleta de experiências e lançamentos. Realizado em São Paulo pela Espresso&Co em parceria com a Allegra Events, o festival nasceu em Londres há mais de 10 anos e já conquistou cidades como Amsterdã, Nova York, Paris, Los Angeles e Milão. Ampliando as fronteiras da experiência, este ano, na maior cidade da américa latina, o festival reforça sua conexão com a arte ao trazer ativações e intervenções inéditas para enriquecer ainda mais a experiência de quem estiver presente no evento. Entre os destaques, está o painel de abertura que será pintado e narrado ao vivo durante os dois primeiros dias de festival, além de outras ações que celebram a arte urbana e propõe um diálogo criativo entre café, cultura e cidade. Este ano, serão de 150 marcas expositoras, o recorde do festival, representando 15% a mais que em 2024, e o público deve ultrapassar os 16 mil visitantes. Voltado principalmente para o consumidor final e protagonizado pelos cafés especiais, o SPCF 2025 promete uma programação ainda mais completa com experiências sensoriais cafeinadas, culturais e gastronômicas, como degustações de diversas cafeterias e micro-torrefações renomadas, atividades interativas, workshops, boa comida e line up musical de uma verdadeira coffee party. É imperdível para todos os coffee lovers, dos iniciantes aos experts, e também para os apaixonados por gastronomia e cultura. “A cada edição, reforçamos nosso compromisso de valorizar as origens, aproximar os pequenos negócios do consumidor final e transformar o café em uma plataforma de cultura, experiência e desenvolvimento. É uma celebração da diversidade do café especial, que impulsiona conhecimento, promove encontros e fortalece quem faz o café acontecer”, comenta Caio Alonso Fontes, diretor da Espresso&CO, realizadora do São Paulo Coffee Festival. A edição ocupará todo o piso térreo e o primeiro andar da Bienal com diversos estandes e ativações, entre elas, A Torrefação. Espaço queridinho do São Paulo Coffee Festival, apresentado por Orfeu com apoio da Carmomaq, está de volta e ainda mais completo. Além da torra ao vivo, na qual o público pode levar seu próprio café para casa, o espaço ganha uma sala de workshops e palestras. A nova programação aprofunda o conhecimento sobre essa etapa essencial do processo, com dicas sobre escolha de grãos, perfis de torra e nuances sensoriais. Um convite para se conectar ainda mais com o universo do café. Não deixe também de passar no Latte Art Ao Vivo, patrocinado pela Nude, com máquina oficial Astoria e apoio da Café Store. Aqui, baristas apresentam os melhores Latte Art, incluindo receitas de drinques clássicos e vaporização. O espaço também oferece workshops práticos, onde o público pode aprender a criar desenhos, explorar receitas e trocar experiências com baristas premiados. Uma parada obrigatória para quem ama café com criatividade. Para quem busca aprendizado e conhecimento, as Masterclasses do Senac estão confirmadas para mais uma edição. As aulas acontecem nos três dias de evento e são uma oportunidade única de mergulhar ainda mais em temas como preparo, consumo e criatividade do universo do café. Para participar, é necessário adquirir ingresso específico da atividade - consulte as opções de aulas e valores no site oficial. Além das Masterclasses, este ano o Senac também assina a curadoria do espaço O Laboratório, com um projeto exclusivo voltado para quem deseja mergulhar no presente e no futuro do universo cafeeiro. Aqui, acontecem discussões interativas e oficinas com profissionais e especialistas que apresentarão ao público temas como a rotina de uma cafeteria, a história do café e métodos de preparo. Para este ano, o espaço promete ainda mais experiências sensoriais e conteúdos para quem quer aprofundar o conhecimento sobre o universo do café. Teste ao máximo os sentidos na Sensory Experience, que volta reformulado em 2025 com um espaço que explora aromas e experiências com o café. Aqui o público é convidado a mergulhar em uma nova experiência sensorial ainda mais imersiva. O evento apresenta ainda a famosa Copa Barista, campeonato com patrocínio da Melitta, Stanley e Licor 43, máquina oficial Storm, e apoio , Café Store, Oster e Fonte Platina, , e premiará em dinheiro os melhores competidores na preparação de espressos, cappuccinos e filtrados. Não seria um festival sem música ao vivo de qualidade para garantir que todos sintam as boas vibrações enquanto apreciam um café. Este ano, o Café & Música volta com um line-up exclusivo totalmente renovado, com curadoria de Lucio Ribeiro. Ao anoitecer, o DJ se torna a atração musical. A Cozinha que tem patrocínio 3 Corações e Oster e apoio Senac e Fonte Platina, convida o público a explorar a relação entre café e gastronomia em diferentes momentos do dia. Seja na sobremesa, no brunch, no lanche da tarde ou no café da manhã, A Cozinha valoriza a riqueza cultural da cidade com preparos que orbitam o universo da bebida, reforçando a verdadeira paixão do paulistano pelo café em todas as suas formas. Entre os convidados estão Fred Caffarena, do Make Hommus Not War Isabela Honda, da Joya Boulangerie; Larissa Taketa, do Pato Rei; Sylas Rocha, do The Door | Hideout; Gabriel Santana, do Santana Bar; Rachel Louise, do Tuju; e Rodrigo Lodetti, do Botanikafé. Também não poderia faltar boa comida. Esse ano a Food Stations chega com uma seleção gastronômica nova e reúne restaurantes referência da capital paulista e que estão totalmente conectados com a identidade do evento. Será possível degustar a gastronomia do Bagaceira, Holy Burger, Koya88, LosDos Cantina, Make Hommus Not War, Notorious Fish e Preto Cozinha. Para uma experiência ainda mais completa, o Bar & Drinks concentra as experiências alcoólicas do festival, celebrando o potencial o café na coquetelaria. Conectando sabor, criatividade e cultura urbana, a Tarantino, que por mais um ano assina como cerveja oficial do evento, apresenta um rótulo exclusivo criado em colaboração com o artista Mauro Neri, do projeto @veracidade, conhecido por usar a arte urbana como ferramenta de reflexão sobre o território e a ocupação da cidade. No espaço será possível conhecer a Tarantino Coffee Red Ale: de teor alcoólico médio, a receita traz uma Red Ale com infusão de cafés de notas frutadas, como frutas vermelhas, resultando em uma combinação leve, saborosa e surpreendente. Os visitantes também poderão provar o Carajillo, eleito o drink oficial do SP Coffee Festival, preparado com o inconfundível Licor 43, que também assina como bebida oficial da Copa Barista. Clássico da coquetelaria, o Carajillo reforça o potencial do café também na criação e harmonização de drinks. Os ingressos, disponíveis na plataforma Ticket360, se dividem nas categorias diário (Sexta-feira R$70, inteira / R$35, meia / R$ 180, VIP | Sábado R$90, inteira / R$45, meia /R$ 200, VIP | Domingo R$90, inteira / R$45, meia /R$ 200, VIP) e passaporte três dias (R$210, inteira / R$105, meia / R$ 530, VIP). O ingresso VIP garante, além do acesso ao evento, entrada exclusiva, kit com ecobag, direito à área VIP, localizada no mezanino, e desconto no estande The Shop, loja com produtos exclusivos SPCF. Os preços estão sujeitos a aumento com a proximidade do evento. O São Paulo Coffee Festival, realização Allegra Events e Espresso&CO, tem patrocínio café master de 3 Corações e Café Orfeu, patrocínio Oster e Sebrae, apoio de A Tal da Castanha, Café Store, Nescafé, Nespresso, Philips Walita, Prima Qualitá e União, água oficial Fonte Platina e apoio Institucional da Prefeitura da cidade de São Paulo por meio da Secretaria Municipal de Turismo. Sobre o São Paulo Coffee Festival O São Paulo Coffee Festival, evento organizado pela Espresso&CO em parceria com Allegra Eventos, celebra a comunidade e a cultura do café na maior cidade da América Latina. Nascido em Londres e com mais de dez anos de existência, o festival marca presença em diversas cidades ao redor do mundo, como Amsterdã, Milão, Nova Iorque e Paris. Nos dias 27, 28 e 29 de junho de 2025, acontece a quarta edição em São Paulo, na Bienal, localizada no Parque Ibirapuera. Voltado para o consumidor final, é repleto de experiências sensoriais cafeinadas, culturais, gastronômicas e, neste ano, ainda mais conectado com a arte urbana. No evento, é possível aproveitar degustações das principais cafeterias e microtorrefações, atividades interativas, workshops, boa comida, atrações musicais e intervenções artísticas ao vivo. É imperdível para todos os amantes da bebida: de iniciantes a coffee lovers! Site: https://www.saopaulocoffeefestival.com.br/ Instagram: https://www.instagram.com/saopaulocoffeefestival/ Data: 27, 28 e 29 de junho de 2025 Horários: Sexta-feira 27 de junho: das 14h às 21h Sábado 28 de junho: das 10h às 18h Domingo 29 de junho: das 10h às 18h Local: Fundação Bienal de São Paulo (Av. Pedro Álvares Cabral, s/n - Vila Mariana, São Paulo – SP). Parque Ibirapuera, portão 03 Sugestão de transporte: a sugestão é utilizar a estação AACD Servidor, da Linha 5-Lilás de metrô, que está localizada a cerca de 1 km de distância do portão 5 do Parque do Ibirapuera. A caminhada da estação até o parque leva cerca de 15 minutos e não há necessidade de usar ônibus. Além da praticidade e rapidez, o uso da Linha 5-Lilás para chegar ao evento também colabora com a sustentabilidade, incentivando o uso do transporte coletivo, o que ajuda a reduzir as emissões de carbono e a demanda por veículos particulares. Ingressos: https://www.ticket360.com.br/sub-categoria/1463/sao-paulo-coffee-festival - Um dia: Sexta-feira - R$70 (inteira) / R$35 (meia) /R$ 180 (VIP*) Sábado - R$90 (inteira) / R$45 (meia)/R$ 200 (VIP*) Domingo - R$90 (inteira) / R$45 (meia)/R$ 200 (VIP*) - Três dias (combo): R$210 (inteira) / R$105 (meia)/ R$ 530 (VIP*) O ingresso VIP garante, além do acesso ao evento, entrada exclusiva, kit com ecobag, direito à área VIP, localizada no mezanino, e desconto no estande The Shop, loja com produtos exclusivos SPCF. Os preços dos ingressos estão sujeitos a aumento com a proximidade do evento. 

Na Mania Sweet, cada doce é pensado como uma expressão de afeto, cuidado e criatividade. Mais do que receitas bem executadas, entrega experiências que resgatam memórias, confortam o coração e encantam pelo sabor. Há seis anos no mercado, tornou-se uma referência, mas sua origem está enraizada em sonhos simples e momentos afetivos na cozinha. Desde criança, Tábata Santos, idealizadora da Mania Sweet tinha uma ligação especial com a confeitaria. Embora a mãe não permitisse que ela usasse o fogão, foi na cozinha da tia Bernarda, sua grande incentivadora, que surgiram as primeiras experiências. Com ingredientes básicos como leite condensado, Toddy e doce de figo, ela dava asas à imaginação e criava doces que já carregavam seu toque pessoal. A paixão cresceu e logo se espalhou entre amigos. Na escola, os encontros em grupo tinham lugar certo: sua casa. O motivo? Seu brigadeiro, que logo virou o favorito da turma. O que era apenas uma diversão ganhou forma de negócio aos poucos, com foco, esforço e muita vontade de fazer dar certo. Hoje, a Mania Sweet é sinônimo de requinte e excelência em doces. Especializada exclusivamente nesse segmento, o trabalho com doces gourmets e finos faz de cada criação uma assinatura, tudo é projetado de forma artesanal, com técnica, delicadeza e muito amor. A marca carrega o sabor da infância, o carinho das lembranças e o compromisso com a qualidade. Mania Sweet é, acima de tudo, a realização de um sonho moldado em afeto, guiado pela arte e compartilhado com quem reconhece que um doce pode ser uma verdadeira experiência sensorial: onde memória, elegância e sabor se encontram em perfeita harmonia.

Capixaba, com 13 anos de experiência no universo da confeitaria, Rosângela Côcco tornou-se referência no mercado de bolos artísticos e cenográficos. Com uma trajetória marcada por desafios e superações, ela agora transforma sua vivência e técnica em dois cursos especializados: “Método RC: Bolos Cenográficos para celebrações de alto nível” — voltado para confeiteiros(as) que já atuam na área, e “A Arte em Chantininho”, para alunos de todos os níveis, do iniciante ao avançado. Rosângela começou sua carreira com receio, mas com uma convicção inabalável. Mãe e responsável por sua família, ela sabia que precisava fazer o investimento valer a pena. Sem estrutura inicial, enfrentou o desânimo com coragem, dedicação e estudo. “Coloco empenho e força naquilo em que acredito”. Essa determinação foi essencial para transformar seu talento em empreendimento. Ao longo dos anos, seus bolos foram se destacando pela beleza, técnica e acabamento refinado. De aniversários a grandes casamentos, suas criações passaram a fazer parte de momentos especiais na vida de seus clientes. O crescimento profissional foi acompanhado de conquistas pessoais, e a confeitaria tornou-se não só fonte de renda, mas também instrumento de realização de sonhos, dela e de sua família. Com a expansão do seu trabalho, Rosângela decidiu compartilhar seu conhecimento com outros profissionais que também buscam crescimento e reconhecimento no mercado. "Acredito que tudo aquilo que a gente expande, cresce". Hoje, além de atuar como Cake Designer, ela ministra cursos que abordam desde as técnicas fundamentais até os métodos mais sofisticados e atualizados da confeitaria moderna. Um dos seus grandes diferenciais é o domínio dos bolos cenográficos feitos com massa acrílica da marca Coral, técnica que posicionou seus produtos entre os de maior valor agregado no setor. Com esse know-how, ela desenvolveu o Método RC, que tem como foco formar confeiteiros capazes de produzir bolos cenográficos de alto padrão para casamentos e eventos luxuosos, especialmente no Espírito Santo, estado onde atua com maior presença. Totalmente dedicada à confeitaria, Rosângela estruturou seu negócio com foco na entrega de valor e na precificação justa, alinhando técnica, qualidade e propósito. Além de realizar os sonhos de seus clientes, ela também se compromete a apoiar confeiteiros(as) na conquista da independência financeira e do sucesso profissional. Seus cursos são mais do que uma formação: são um convite para quem deseja viver da confeitaria com excelência e propósito.

Na cozinha da Doce Delícia, cada bolo carrega mais do que ingredientes, carrega história, afeto e memórias afetivas. À frente da marca está Paula Kelly, confeiteira por paixão e herança, que encontrou na confeitaria artesanal um caminho de realização e amor. Formada em pedagogia, Paula lecionava até que a chegada do seu filho a fez repensar sua trajetória profissional. “Não queria sair para trabalhar e deixá-lo em casa. Foi aí que comecei a fazer bolos”. A tradição veio de berço: sua avó fazia, passou para a mãe e, depois, para a irmã. A receita de afeto seguiu com ela. Hoje, com a Doce Delícia, se destaca por suas criações que transbordam carinho e autenticidade. Tudo é elaborado com matéria-prima selecionada, sem uso de recheios industrializados, respeitando o processo 100% artesanal. “Minhas receitas são receitas da vovó. Tudo é feito na nossa cozinha, com o mesmo cuidado de quem prepara para a própria família”. Delícias que são convites à nostalgia. O sabor desperta lembranças, ativa emoções e transforma simples momentos em verdadeiros acontecimentos. Essa é a marca registrada da confeitaria criativa de Paula: um toque de requinte aliado ao gosto inconfundível do feito à mão. O perfeccionismo na produção imprime identidade e conceito próprios às criações. Cada detalhe, do preparo à finalização, é pensado para oferecer não apenas um bolo, mas uma experiência. A estética apurada, somada ao sabor envolvente, transforma cada fatia em um presente ao paladar, um gesto de amor com contornos de arte.  Com sensibilidade e talento, Paula Kelly transforma ingredientes em lembranças inesquecíveis. Especialista em bolos caseiros e bolos decorados, seu trabalho vai além do sabor, é um elo entre gerações, um tributo às raízes e um convite a celebrar a vida com doçura. Cada criação é uma homenagem à memória afetiva, onde o amor é o principal ingrediente.

Durante a pandemia, enquanto o mundo desacelerava, a confeiteira Neiva encontrou na cozinha uma forma de se reconectar com suas paixões e redescobrir seu propósito profissional. Sempre gostou de cozinhar e preparar sobremesas para a família, mas foi no isolamento que mergulhou de vez no universo da confeitaria. Com a ajuda de cursos online, despertou seu talento adormecido e, em 2020, deu início à sua própria confeitaria. A virada, no entanto, veio em 2022, quando se apaixonou pelos bolos caseiros. Foi ali que nasceu a Caseiros da Neiva, marca que hoje representa não apenas produtos artesanais de excelência, mas também um elo afetivo com o passado e as boas lembranças em família. “É a minha paixão, porque através dos bolos criamos memórias, boas lembranças que unem famílias em volta da mesa compartilhando bons momentos”. Cada bolo é preparado com carinho, utilizando matéria-prima selecionada e um olhar apurado para o detalhe. A produção 100% artesanal carrega perfeccionismo, conceito e identidade própria, fazendo de cada entrega um verdadeiro presente ao paladar. Com criações que transbordam afeto, a empreendedora transforma os ingredientes em verdadeiras obras com contorno de amor e arte. Seus bolos ativam os prazeres das boas recordações e eternizam momentos preciosos, tornando cada fatia um delicioso acontecimento. Caseiros da Neiva é, acima de tudo, uma fábrica dos sonhos em forma de amor e sabor.

A confeiteira à frente da Contém Amor, em Aparecida de Goiânia, faz do sabor uma forma de afeto e da estética uma expressão artística. Tudo começou com brigadeiros e o desejo de criar doces com alma. Em 2019, com uma produção ainda modesta e receitas caseiras, Suzana deu os primeiros passos no universo da confeitaria. O que começou como uma renda extra, com a venda de brigadeiros gourmet, acabou se revelando uma vocação profunda, enraizada em lembranças da infância e movida por uma paixão por arte e afeto. "Eu sempre tive um pezinho na cozinha", relembra. Desde pequena, fazia questão de preparar os bolos e docinhos das festas de família. Era uma atividade que lhe trazia alegria, mas a confeitaria profissional só se tornou uma possibilidade concreta após a Páscoa em 2020. Ao preparar encomendas para amigos e familiares, Suzana viu ali uma chance real de transformar aquele talento em algo maior. E não parou mais. O ponto de virada, no entanto, viria em 2022, com o nascimento de seu filho, Bernardo. Ao organizar sozinha a festa de 1 ano, ela produziu um bolo de 20 quilos e toda a mesa de doces. O sucesso entre os convidados foi tanto que surgiram os primeiros pedidos fora do círculo íntimo. "Foi ali que tudo voltou com força". Com uma forte ligação com o mundo artístico, desde pequena gostava de pintar e desenhar , Suzana encontrou na confeitaria uma forma inesperada de expressão. “Senti uma liberdade criativa que eu não esperava. Comecei a me inspirar em estilos mais clean e delicados, e hoje vejo cada bolo como uma peça única, com a minha identidade.” Mas os bolos da Contém Amor não se destacam apenas pela estética refinada. O sabor é uma prioridade, pensado para provocar lembranças doces e afetivas. “Quero que tenha gosto da infância, de bolo molhado, com recheios de brigadeiro, Ninho, creme de confeiteiro… mas com equilíbrio. Um bolo que você coma e queira repetir.” O cuidado e o carinho se tornaram sua assinatura, tanto que o nome da marca nasceu justamente desse sentimento. “Quando faço algo, é como se fosse para o meu filho, para a minha família. Faço com zelo, com capricho. Acredito que o doce tem o poder de adoçar também o coração de quem recebe.” Hoje, mesmo mantendo outro trabalho, Suzana segue investindo com seriedade na confeitaria. Além dos novos clientes que surgem, muitos por indicação, ela já recebeu convites para dar cursos e compartilhar suas técnicas. Tudo o que sabe foi aprendido sozinha, por tentativa, erro e muita observação. “Nunca fiz curso. Aprendi estudando, testando, errando e tentando de novo.” A Contém Amor, nascida da emoção, tornou-se uma marca com delinear próprio. Mais do que bolos, entrega afeto em forma de arte comestível. E, como ela mesma gosta de dizer: “Aqui, contém amor.”

A história de Daniele Lima, idealizadora da Doce Arte, é um exemplo de perseverança, amor e dedicação. Com 43 anos, casada e mãe de duas filhas, ela transformou sua paixão pela confeitaria em um verdadeiro legado de sabor e requinte. O nome Doce Arte não poderia ser mais apropriado: mais do que uma marca, tornou-se sua assinatura, que representa o talento de transformar ingredientes selecionados em momentos inesquecíveis. Tudo começou em 2009, após o nascimento de sua caçula. Daniele estava desempregada e com duas crianças pequenas para criar. A vida, naquele momento, parecia ter se colocado à prova. Foi então que sua cunhada sugeriu que ela começasse a fazer bombons para vender. Em um começo humilde, Daniele vendia seus doces porta a porta, até que, em seu processo de aprendizado, descobriu também o pão de mel, o verdadeiro carro-chefe de sua confeitaria até hoje. "Eu sempre fui muito determinada e sabia que não poderia me render. Apesar das dificuldades, o amor pelo que eu fazia falou mais alto". Mesmo com o retorno ao mercado de trabalho, o desejo pela confeitaria nunca a deixou. A madrugada se tornava seu refúgio para atender aos pedidos de seus clientes, que, encantados com seus doces, insistiam para que ela seguisse com sua paixão. Foi no final de 2012, com o nascimento oficial da Doce Arte, que a empreendedora deu um grande passo. Deixou para trás o emprego e apostou tudo na confeitaria. A decisão não foi fácil, mas foi movida por um forte incentivo de amigos e familiares. "Dizem que quem é chamado para a confeitaria não consegue se afastar. E eu senti isso no meu coração". A partir de então, mergulhou no mundo da confeitaria, buscando sempre novas técnicas e se especializando em cada detalhe. Sua paixão pela profissão transparece na dedicação que coloca em cada produção. "Eu faço bolos e doces com chantininho, um ingrediente que aprendi a dominar, e adoro criar delícias que encantam os meus clientes", explica. Além do sabor, a Doce Arte é marcada pelo requinte. A confeiteira sabe como transformar seu trabalho em uma verdadeira obra de arte, que combina beleza e sabor de forma harmônica. Sua produção é pensada com carinho, usando apenas ingredientes selecionados para garantir a melhor qualidade. "Cada cliente é um desafio. Eles me pedem algo novo, algo diferente, e eu adoro esse processo criativo". Para ela, a confeitaria é uma oportunidade de proporcionar experiências afetivas, momentos de prazer e felicidade. Ao longo dos anos, enfrentou diversos desafios, mas sua resiliência a trouxe até aqui. Ela sabe que, para alcançar o sucesso, é preciso muito mais do que talento: é preciso paixão, perseverança e, claro, muito amor. Assim, a Doce Arte é consolidada como uma marca de excelência e segue escrevendo sua história no universo da confeitaria artesanal. O trabalho para Daniele Lima é uma verdadeira paixão que compartilha com seus clientes, sempre com carinho e aquele sabor afetivo que transforma suas saborosas criações em uma memória inesquecível.

Na confeitaria da Jana, cada bolo é mais que uma receita: é uma história moldada com amor, arte e sabor. Cakes da Jana transformou uma necessidade em missão, e fez de sua paixão por doces um verdadeiro ofício de resgate afetivo, onde cada produção carrega memórias, emoções e um toque artesanal que encanta olhos e paladares. A trajetória começou com o coração apertado de mãe e o desejo de apoiar o filho nos estudos longe de casa, ela viu nos bolos uma forma de contribuir para as despesas da família. Mesmo sem formação técnica, mas com talento nato e sensibilidade começou produzindo bolos simples. Com o tempo, foi ganhando espaço com suas encomendas e, principalmente, o carinho de quem experimentava suas criações. Seu trabalho é marcado pelo cuidado absoluto na escolha dos ingredientes, a dedicação com que cada detalhe é moldado à mão, o respeito às receitas que evocam lembranças da infância e a certeza de que, por trás de cada bolo, há uma empreendedora que deposita seu amor em cada preparo. Jana faz mais do que confeitar: ela transforma ingredientes em experiências que tocam a alma. Suas criações conquistaram primeiro uma pequena cidade do interior e, depois, ampliaram horizontes quando ela se mudou para acompanhar de perto a vida acadêmica dos filhos. Mesmo enfrentando os desafios da rotina dupla, conciliando a confeitaria com a carreira como professora, nunca deixou de lado o carinho e a excelência no que produz. É com essa força e delicadeza que tornou seu nome uma referência de requinte artesanal. A Cakes da Jana é, hoje, sinônimo de bolos que falam à memória: receitas que despertam lembranças da infância, aniversários marcantes, tardes em família. Delícias que aquecem o coração antes mesmo de chegar ao paladar. E tudo isso nasce do dom que ela reconhece como dádiva divina, um presente que devolve ao mundo com gratidão, humildade e beleza. "Sou muito feliz por isso!". E quem tem o privilégio de saborear suas criações, sente essa felicidade em cada pedaço. Mais que uma confeiteira, Jana é uma artista do sabor. Seu nome já não é apenas uma marca, é uma assinatura de amor e dedicação.

Unir arte, amor e sabor em uma única experiência é o que define o trabalho da confeiteira Vanuza Carvalho, idealizadora da Cakes Vanuza Maria. Reconhecida por suas criações artesanais que aliam arte, ingredientes selecionados e memória afetiva, Vanuza transformou seu nome em uma assinatura de excelência no universo da confeitaria. A marca nasceu da junção entre o seu próprio nome e o da filha, Maria, uma escolha que simboliza não apenas a ligação familiar, mas também a essência do que propõe: sabores que carregam história, cuidado e sentimento. Cada bolo recebe um traço pessoal, onde técnica e emoção se encontram. Com atuação desde 2015, Vanuza entrou para o mundo da confeitaria em meio a um momento de ruptura e recomeço. Após o divórcio, e com três filhos pequenos, viu na produção de bolos uma alternativa concreta para reconstruir sua vida e garantir o sustento da família. A princípio, foi na prática, entre erros, acertos e noites em claro, que desenvolveu suas habilidades, conquistando espaço com um trabalho pautado na dedicação e no compromisso com a qualidade. Hoje, a Cakes Vanuza Maria é referência em delícias artesanais. O diferencial está no processo de criação, que vai além da receita: cada produto é feito sob medida, com atenção especial ao sabor, à estética e à experiência que proporciona. “E o mais gratificante de tudo: ver o sorriso de cada pessoa que prova um pedacinho do meu trabalho”, afirma a confeiteira. A empreendedora trabalha com matéria-prima de alta qualidade e um padrão artesanal que valoriza o feito à mão. São delícias que resgatam sabores da infância e ativam os prazeres das boas recordações. Vanuza Carvalho representa uma história de superação, afeto e talento. Ao longo dos anos, consolidou uma clientela fiel e um reconhecimento crescente pelo cuidado com que trata cada detalhe. Na Cakes Vanuza Maria, o requinte não está apenas na decoração, mas no propósito de oferecer uma experiência única: delícias artesanais que tocam o coração antes mesmo de chegar ao paladar. "Fazer um bolo é tornar o amor comestível".